Chuyên Cập Nhập Tin Tức Mới

Keanu Reeves trong John Wick 2

Những năm gần đây, người ta nhắc nhiều đến Keanu Reeves không phải như một trong những nhân tố chính giúp The Matrix trở thành một trong những bộ phim hành động hay nhất mọi thời đại, mà người ta nhắc đến anh như một nam diễn viên có cuộc sống vô cùng bình dị, nhưng lại gặp rất nhiều bi kịch trong đời. 

Có lẽ sự tàn nhẫn của cuộc đời đối với người đàn ông này, đã giúp cho nhân vật John Wick của anh khiến khán giả cảm tình đến vậy. Để từ đó, John Wick, dù chỉ là một bộ phim hành động hạng B nhưng đã và đang trở thành hiện tượng toàn cầu, khi phần hai không chỉ khiến khán giả say mê, mà còn khiến giới phê bình tặng cho những lời có cánh.

Phim hành động hạng B nhưng mãn nhãn

Tại sao một bộ phim hành động thuần tuý lại có sức hút như vậy, công lớn thuộc về Keanu Reeves, người hùng thầm lặng của sự cô độc.

John Wick không phải là một bộ phim bạn xem, và tìm ý nghĩa mà đạo diễn muốn cài cắm. Bộ phim đơn thuần mang đến cảm giác hưng phấn hồi hộp, những điều mà phim hành động những năm 80-90 của thế kỉ trước của Van Damme, Chuck Norris thể hiện.

Trong những bộ phim B-Movie như vậy, khán giả chỉ tìm thấy ở đó sự giải trí thuần tuý về mặt thị giác, sự hưng phấn khi nó giúp đẩy cao Adrenaline trong cơ thể để chúng ta cứ vậy dán mắt đi theo nhân vật và xem họ thực thi công lý giang hồ.

Thời của B-Movie đã đi quá xa, ở thời điểm hiện đại, phim hành động gắn với hai chữ bom tấn với ý nghĩa, kinh phí đầu tư khổng lồ, và thị giác vô cùng hoành tráng, với rất nhiều chiêu trò lôi kéo khán giả như hài hước, đen tối, và mang thông điệp gì đó.

John Wick không cần những điều đó. B-Movie đích thực, chỉ có bắn giết. Như phần 1, anh chỉ vì một con chó và một chiếc xe hơi mà tiêu diệt cả một tập đoàn mafia Nga hùng mạnh. Vậy sang đến phần 2, John Wick có gì?

Vẫn là tập hợp của rất nhiều màn hành động đan cài liên tục, phần hai của John Wick ngay từ đầu đã mang đến cho người xem một không gian quen thuộc, không gian của các băng đảng thanh toán nhau, thanh toán cá nhân.

John Wick giải quyết nốt sự truy đuổi của mafia Nga để tìm lại bình yên cho mình. Nhưng với một kẻ như John Wick “rửa tay gác kiếm” đã là điều vô cùng khó khăn, vậy mà, anh đã quay trở lại, và muốn tiếp tục quy ẩn là điều không thể.

John Wick vướng vào lời thề cùng một tay mafia người Ý tên là Santino D’Antonio (Riccardo Scamarcio), được gọi là Huyết Ấn. Đây chính là một trong những điều tạo cho John Wick một diện mạo thú vị.

Thế giới giang hồ trong John Wick được xây dựng chi tiết với những luật lệ tối thượng mà bất kì ai nằm trong hệ thống ngoài vòng pháp luật đều phải tuân theo. Vướng vào Huyết Ấn có nghĩa là phải trả nợ bằng bất kì giá nào.

Từ đây, thế giới tội phạm của John Wick được mở rộng ra rất nhiều so với phần một. Họ, những kẻ tội phạm, không chỉ biết nhau, không chỉ tôn trọng nhau mà còn vô cùng chuyên nghiệp, giữa họ khi đã liên đới đến công việc thì không còn bạn bè mà hành xử với nhau bằng nắm đấm và súng đạn. 

Keanu Reeves trong John Wick 2

Chất đàn ông trong John Wick: Chapter 2 quá mạnh

Một dạng quân tử phương tây, một thứ tình bằng hữu rất “kiếm hiệp”, chính vì vậy, John Wick mang đến sự tôn trọng dành cho khán giả, bằng sự cẩn thận, chỉn chu, bằng một thế giới có nguyên tắc rõ ràng, với những nhân vật được xây dựng đầy cá tính, bản lĩnh và quyết đoán.

Quy củ giang hồ là điều tiên quyết để thế giới ngầm đó không rối loạn. Ai cũng có thể giết ai, nhưng giết ai cũng cần tuân theo những luật lệ nhất định. Vì lẽ đó mà John Wick là một sát thủ vô cùng được tôn trọng, không chỉ vì anh rất giỏi, đến mức chỉ nghe tên thôi mà trùm mafia đã lo ngại.

Anh tuân theo quy củ, làm đúng luật để sống, để tồn tại và để hành sự. Hơn nữa, mặc dù rất giống một kẻ cô độc, một con sói đi lặng lẽ trên đường của mình, nhưng John Wick có những bằng hữu đáng kể, những người sẵn sàng vì anh mà đưa ra những quyết định gây nguy hiểm cho bản thân.

John Wick vì thế hiện thân của một người hùng lạnh lùng, trượng nghĩa, nguy hiểm, và không biết sợ gì trên đời.

Chất đàn ông trong John Wick: Chapter 2 quá mạnh, nó có hình ảnh của điệp viên 007 với một mớ đồ chơi cool ngầu, lại có hình ảnh của những anh chàng Kingsman lịch lãm, bên cạnh đó là một Mission Impossible với những pha hành động vô cùng đã mắt, có phần đã mắt hơn khi John Wick sử dụng nhiều những đòn cận chiến, một dạng The Matrix trong thế giới ngầm của New York.

Điều thứ hai khiến John Wick trở thành hiện tượng, đó là diễn xuất của Keanu Reeves.

Anh không phải là một diễn viên có khả năng biểu cảm tốt. Tất cả những vai diễn của anh đều có chung một hình ảnh, một kẻ cô độc, tách biệt với thế giới và luôn luôn trầm tư vào thế giới của riêng mình. John Wick cũng vậy, một kẻ kiệm lời, một khuôn mặt vô cảm, một giọng nói trầm và lạnh lẽo. Rất giống với bản thân Keanu Reeves ngoài đời.

Chính ưu thế của một nhân vật chồng khít lên lên bản thân diễn viên mà đạo diễn Chad Stahelski và biên kịch Derek Kolstad đã nắm bắt được và tạo nên một không gian, bối cảnh, với những chiều kích hoàn hảo vừa khít với Keanu Reeves để anh hoàn thành tốt vai diễn của mình.

Keanu Reeves trong John Wick 2

John Wick: Chapter 2, có một cái kết đặc biệt tạo cảm giác hưng phấn. Một người, một chó chạy trốn khỏi định mệnh tưởng như an bài sẵn cho mình. Chỉ riêng cái kết đó thôi, John Wick: Chapter 2 đã ăn đứt hầu hết tất cả các phim hành động khác, và gây thiện cảm vô cùng lớn cho người xem, cũng như người phê bình.

Rút cuộc, đó chính là chiều sâu mà một bộ phim thuần hành động cần có, mang lại sự hưng phấn cao nhất cho khán giả, để họ không thể quên được cái cảm giác gắn chặt bản thân vào nhân vật để chống lại thế giới vốn quá khắc nghiệt, một dạng sống không cần lý tưởng, một kiểu sống mà nói như Keanu Reaves “Mọi người cần hạnh phúc để sống, còn tôi không cần”, tôi sẽ sống, bằng bất cứ giá nào.

Dịch giả Trương Quốc Toàn ký sách tặng độc giả - Ảnh: V.V.TUÂN

Cuốn sách là cái nhìn của một người Pháp từng sinh sống và gắn bó với xứ An Nam một thời gian dài về bối cảnh xã hội, nghệ thuật kiến trúc, điêu khắc, hội hoạ, thủ công mỹ nghệ...của nước ta đầu thế kỷ 20.

Năm 1918 Henri Gourdon làm giám đốc đầu tiên của Nha học chính Đông Dương, đồng thời giảng dạy tại trường thuộc địa và đại học Bordeaux. Ngoài ra, ông còn đảm nhiệm chức vụ giám đốc kỹ thuật của Ban Đông Dương tại Triển lãm thuộc địa tổ chức tại Marseille vào năm 1922 và tại Paris vào năm 1931.

Henri Gourdon đã có đóng góp to lớn vào việc xúc tiến chương trình cải cách giáo dục của chính quyền thuộc địa Pháp tại Đông Dương, đồng thời có hiểu biết sâu sắc về An Nam.

Ông cũng là tác giả của cuốn Indochine (Đông Dương) xuất bản tại NXB Larousse vào năm 1931, được biết đến với rất nhiều bức ảnh chụp VN vào thời gian này.

Trên cơ sở nghiên cứu các ghi chép liên quan và thực tế trải nghiệm của bản thân, Henri Gourdon ̉ đã đưa ra cái nhìn toàn cảnh về nguồn gốc và xu hướng phát triển của nghệ thuật tại xứ An Nam, kèm theo 16 bức ảnh tư liệu quan trọng, minh họa sống động cho các thành tựu mà nghệ thuật xứ An Nam đã đạt được tính đến năm 1930.

Sách được chia làm năm phần, phần mở đầu mô tả khái quát các đặc điểm xã hội, dân tộc, lịch sử chung của đất nước An Nam, ba phần tiếp theo mô tả các ngành nghệ thuật: kiến trúc, điêu khắc và hội họa, thủ công mỹ nghệ, và cuối cùng là xu hướng vận động của các lĩnh vực này trong bối cảnh An Nam là thuộc địa của Pháp.

Nhà phê bình Mai Anh Tuấn cho rằng, trong công cuộc tiếp xúc với người Pháp đầu thế kỷ 20 thì ngoài những tiếp xúc bằng súng ống, chiến tranh thì còn có một cuộc tiếp xúc đáng kể nữa đó là tiếp xúc bằng văn hoá.

“Việc tác giả viết về nghệ thuật xứ An Nam là một trong những bổ sung đầy thú vị, đầy hấp dẫn để chúng ta có thể suy nghĩ, nhận thức thêm về VN truyền thống, đặc biệt trong lĩnh vực nghệ thuật. Tôi nghĩ đó chính là một trong những điểm cởi mở thú vị của cuốn sách xuất bản từ cách đây 80 năm”.

Chia sẻ lý do thôi thúc ông bắt tay dịch tác phẩm này, dịch giả Trương Quốc Toàn không cởi mở rằng: “Quả thực trong quá trình đọc bản gốc tiếng Pháp cuốn sách, đôi lúc tôi cảm thấy hơi gai người bởi vì không hiểu sao tác giả lại viết đúng như vậy…

Tôi khẳng định rằng có những nội dung tôi ít tìm thấy trong những cuốn  sách do các tác giả VN viết. Vì vậy, tôi quyết định nhận lời dịch cuốn sách này để có thể truyền tải đến độc giả, công chúng và những người đam mê tìm hiểu về nghệ thuật, di sản của VN. Những người thích quan tâm đến những góc nhìn đa chiều, sống động cũng có thể tìm thấy những giá trị nằm trong cuốn sách này”.

Sách do Nhã Nam và NXB Thế giới ấn hành - Ảnh: V.V.TUÂN

Theo dịch giả Trương Quốc Toàn, cuốn sách có nhiều điểm thú vị với những quan điểm của tác giả về nghệ thuật xứ An Nam có thể trở thành chủ đề tranh luận sôi nổi.

Tác giả khẳng định khi người Pháp tới và áp đặt bộ máy thực dân lên Đông Dương đã tạo ra những thay đổi trong hệ thống giáo dục An Nam thời bấy giờ. Trước đó thì từ bộ máy hành chính đến mô hình giáo dục của An Nam bị ảnh hưởng rất nhiều bởi mô hình của Trung Hoa, nên chỉ khi người Pháp xuất hiện thì mới có hệ thống giảng dạy bằng tiếng An Nam, có hệ thống trường từ cơ sở lên đào tạo đại học.

Nhờ có người Pháp mà thợ thủ công được giải phóng để hành nghề một cách độc lập và họ có được những địa vị xã hội hơn hẳn. Trước đó tác giả cho rằng, người nghệ sĩ, thợ thủ công An Nam ít tính sáng tạo, chủ yếu đi theo khuôn mẫu. Khi người Pháp sang thì họ muốn các nghệ sĩ đẩy mạnh sáng tạo theo hướng cái tôi cá nhân nhiều hơn.

Nhưng tác giả cũng phê phán người Pháp tác động vào nghệ thuật An Nam khi nhận định không chỉ người An Nam mà cả người Viễn Đông khi tiếp xúc với người phương Tây thì đều có xu hướng làm cho giá trị tác phẩm nghệ thuật của mình bị giảm sút.

Nhiều ví dụ cụ thể được Henri Gourdon đưa ra như: khi người Pháp sang thì hướng thợ thủ công đi theo mô hình kinh tế thị trường, nên các đơn đặt hàng của người Pháp đưa sang đã làm cho các thợ thủ công An Nam chạy theo số lượng, tiến độ giao hàng mà bỏ qua những khâu trau truốt, tỉ mỉ trong tác phẩm nghệ thuật của mình.

Thậm chí họ còn dùng các nguyên liệu rất kém. Trước đây họ nhuộm vải bằng màu thực vật thì nay được thay hết bằng hoá chất; trong nghề chế tác ngà voi thì bổ sung cả xương cá vào; trong nghề khảm trai thì trước đây chỉ khai thác ở vùng biển Nam Trung Bộ và Nam Bộ thì bây giờ sẵn sàng dùng cả vỏ trai song ở Bắc Kỳ; các sản phẩm gỗ mỹ nghệ trước đây phơi rất lâu năm nhưng bây giờ sẵn sang dung cả gỗ tươi…

Henri Gourdon còn nhận định, đầu thế kỷ 20 người phụ nữ An Nam có đời sống cao hơn hẳn một số nước trong khu vực. Nhưng khi người phụ nữ An Nam về nhà chồng thì từ thời điểm đó, coi như họ đã từ bỏ Tổ tiên của gia đình mình.

“Tất cả những điều đó cho chúng ta thấy, đó không chỉ là vấn đề của cách đây 100 năm mà đến bây giờ nó vẫn ít nhiều có tính thời sự” - dịch giả Trương Quốc Toàn chia sẻ.

MV Em thì không "chữa cháy" cho MV Anh thì không với sự cố không xin phép bản quyền của Mỹ Tâm

MV Em thì không được Mỹ Tâm giới thiệu chính thức trên trang fanpage của cô. Cô viết cho phần giới thiệu clip mới của mình: "Nữ quàng siêu ciu" đã xuất hiện trở lại...hehe... Mời các bạn cùng thưởng thức nha".

Ca khúc Em thì không chính là phiên bản tiếng Việt của Châu Đăng Khoa, thay thế cho bản Anh thì không (lời Việt từ ca khúc tiếng Pháp Toi Jamais) của tác giả Vũ Xuân Hùng.

Cách đây hai ngày (19-2), nhạc sĩ Châu Đăng Khoa đã chia sẻ nhận cùng Tuổi Trẻ là anh đã nhận lời viết lời Việt lại cho ca khúc Toi Jamais sau sự cố vị phạm tác quyền của Mỹ Tâm với tác giả Vũ Xuân Hùng. Và phiên bản mới này anh đặt tên là Em thì không.

Châu Đăng Khoa cũng tiết lộ lời lẽ trong phiên bản mới này sẽ dí dỏm, tinh nghịch hơn theo ý muốn của Mỹ Tâm và anh đã hoàn tất phần đặt lời Việt mới vào tối 17-2.

Chỉ sau 30 phút đưa lên fanpage, MV Em thì không của Mỹ Tâm đã có 10.000 người thích với 832 lượt chia sẻ.

Rất nhiều bình luận bày tỏ sự yêu thích lời mới của ca khúc này. "Lời mới còn cute, dễ thương và "xéo xắt" hơn nữa chị ơi" - một fan hâm mộ tên Trinh Huynh viết.

Và cũng nhiều bình luận rõ vẻ khoái chí với lời hát:

....Nhân gian luôn bon chen hay oán ghen

Chê bai nhau sau lưng rất nhỏ nhen

Em chịu thua

Nhân gian luôn khoe khoang những chiến công 

Luôn tranh nhau bao nhiêu thứ viễn vông

Em thì không 

Em vô tư ngân nga mấy khúc ca

Không ba hoa, điêu ngoa hay dối gian

Em thật thà...

Ca sĩ Trọng Hiếu - Ảnh: Hoài Ân

Ca khúc cũng đánh dấu sự hợp tác trở lại của Trong Hiếu với nhạc sĩ Khắc Hưng ở vai trò hòa âm phối khí. 

Trước đây, Khắc Hưng từng đồng hành với Trọng Hiếu trong các ca khúc: Con đường tôi, Bước đến bên em. Và trong ca khúc Anh vẫn thấy này, Khắc Hưng  dành cho Trọng Hiếu một bản phối kết hợp những nhạc cụ điện tử (electronic sounds) tạo nên một bản ballad trẻ trung, thể hiện đúng tinh thần mà Trọng Hiếu muốn truyền tải.

Vì lớn lên ở Đức nên Trọng Hiếu đã viết ca khúc mới của mình bằng tiếng Đức và tiếng Anh, và kết hợp với nhạc sĩ Hakoota Dũng Hà chuyển ngữ sang tiếng Việt. Trọng Hiếu cho biết tên gốc của bản tiếng Đức và tiếng Anh có nghĩa là Đại bàng.

Với giai điệu nhẹ nhàng, ca từ trong sáng, an nhiên, lạc quan và đầy tính hình tượng, khó ai có thể hình dung ca khúc này lại được Trọng Hiếu lấy cảm xúc từ những câu chuyện buồn của chính những người thân xung quanh mình.

Đĩa đơn Anh vẫn thấy của Trọng Hiếu

Nói về tên ca khúc bản tiếng Đức, Trọng Hiếu chia sẻ: "Với tôi, cô gái như cánh chim đại bàng mạnh mẽ, duyên dáng và hoạt bát. Cánh chim đại bàng ấy an nhiên, tự do tự tại, bay cao theo đuổi ước mơ của chính mình cho dù không may mắc phải bệnh hiểm nghèo".

Hakoota Dũng Hà đã giúp Trọng Hiếu chuyển ngữ ca khúc này sang tiếng Việt, biến ca khúc thành lời thì thầm và nhắn nhủ của cô gái từ "nơi xa" đến người yêu của mình.

Tiêu đề Anh vẫn thấy vừa đúng với hình tượng nghĩa đen, vừa bao trùm nghĩa bóng nói lên sự cảm nhận của chàng trai, rằng người yệu của mình luôn bên cạnh và dõi theo anh.

Dàn nhạc giao hưởng - London Symphony Orchestra - Ảnh: lso.co.uk

Ông Tô Văn Động, giám đốc Sở Văn hoá - Thể thao Hà Nội cho biết, chương trình sẽ diễn ra tối ngày 4-3 tại vườn hoa tượng đài Lý Thái Tổ quận Hoàn Kiếm, Hà Nội đưa các đỉnh cao âm nhạc thế giới đến gần hơn với người dân Thủ đô, đưa Hà Nội trở thành điểm đến của người yêu nghệ thuật bằng những sự kiện tầm cỡ thế giới.

Khách mời của chương trình là dàn nhạc giao hưởng London - London Symphony Orchestra được điều hành bởi nhạc trưởng Elim Chan. London Symphony Orchestra được thành lập năm 1904 quy tụ những nhạc công tài năng và có cùng quan điểm nghệ thuật. Mỗi năm, dàn nhạc có hơn 70 buổi trình diễn tại quê nhà và hơn 70 chương trình hoà nhạc lưu diễn quốc tế thường kỳ.

Chương trình dự kiến kéo dài 105 phút với sự tham gia của 95 nghệ sĩ tài năng đến từ khắp nơi trên thế giới, được truyền hình bằng ba màn hình lớn tại hai đầu đường Đinh Tiên Hoàng và quảng trường Đông Kinh Nghĩa Thục để khán giả đến với không gian phố đi bộ quanh Hồ Gươm thưởng thức miễn phí.

Ông Tô Văn Động cũng kỳ vọng, trong thời gian tới, thành phố sẽ mời thêm nhiều nghệ sĩ, ban nhạc quốc tế đến biểu diễn tại không gian phố đi bộ: “Sắp tới Sở Văn hoá - thể thao Hà Nội sẽ tham mưu cho thành phố mời các nghệ sĩ với các chương trình nghệ thuật đặc sắc nhất của các tỉnh thành về biểu diễn trên phố đi bộ.

Chúng tôi cũng sẽ tăng cường các hoạt động nghệ thuật mang tính quốc tế với việc mời nhiều nhóm nhạc, nghệ sĩ quốc tế biểu diễn tại phố đi bộ. Bên cạnh đó, phố đi bộ Hà Nội có thể sẽ là nơi tổ chức những liên hoan ẩm thực các nước…”

Cường Seven (dưới nước) lăn xả hết mình cho vai chính điện ảnh đầu tiên của mình trong Lôi Báo - Ảnh: ĐPCC

* Lôi Báo đang là dự án phim gây tò mò với khán giả. Nhất là vai chính của phim, vai Tâm lại được anh giao cho một diễn viên rất mới và trẻ như Cường Seven?

- Lựa chọn Cường Seven là hoàn toàn bất ngờ. Lúc viết kịch bản, Victor không định hình sẵn diễn viên nào trong đầu. Tâm là họa sĩ, nên phải có chất nghệ sĩ trong đó, nhưng bên trong anh luôn muốn trở thành một anh hùng, vì vậy nhân vật cần có một độ ngầu nhất định. Vì vậy quá trình casting diễn ra rất khó khăn.

Cường Seven được giới thiệu bởi Jenni Trang Lê - nhà sản xuất phim Lôi Báo. Lúc đầu, Cường không định thử vai Tâm mà muốn thử vai phản diện, vì anh chưa tự tin với vai chính. Tuy nhiên tôi lại thấy ở Cường có vẻ gì đó thư sinh, ngây thơ, nên bảo cậu ấy hãy thử vai Tâm.

Tôi cho Cường thử ngay cảnh tâm lý khó nhất, một phân đoạn với người vợ. Lúc đầu, cậu ấy diễn không ổn lắm và hơi bề ngoài. Tôi kéo Cường ra ngoài và nêu ra một tình huống để cậu ấy có thể chạm đến sự nhạy cảm của nhân vật. Khi Cường quay lại, nước mắt cậu ấy rơi trong cảnh thử vai và Victor cùng nhà sản xuất cảm nhận được đó là cảm xúc thật.

Có những diễn viên dùng kỹ thuật để diễn, có những diễn viên sử dụng những trải nghiệm trong đời và trí tưởng tượng để bộc lộ tâm lý nhân vật. Cường Seven là dạng thứ hai, và khi đã tìm ra điểm tựa về cảm xúc thì cậu ấy diễn rất nhẹ nhàng. Đó là điều khiến tôi ấn tượng nhất và ngay sau cảnh đó, tôi đã chọn Cường cho nhân vật Tâm của mình.

Victor Vũ (phải) và Cường Seven trên trường quay Lôi Báo - Ảnh: ĐPCC

* Anh có e ngại không khi Cường Seven chưa phải là một tên tuổi nổi tiếng?

- Khi chọn diễn viên, tôi ít khi nào dựa trên sự nổi tiếng. Cái tôi cần là một diễn viên có thể bộc lộ cảm xúc chân thật nhất. Nếu mời một người nổi tiếng nhưng không hợp vai, thì điều đó vừa không tốt cho phim, vừa không tốt cho diễn viên.

Chắc chắn phim đó sẽ không thành công như mong muốn vì khán giả không nhìn thấy được nhân vật. Chính vì vậy, Victor luôn có những buổi casting để đi tìm người hợp vai, chứ không phải đi tìm vai diễn cho ai đó.

Nếu tôi thật sự lo về mặt tên tuổi thì ngày xưa đã không mời Nhã Phương vào Quả tim máu, hay Huỳnh Đông trong Thiên mệnh anh hùng, và Maya trong Scandal cũng vậy. Tôi muốn diễn viên phù hợp nhất ở thời điểm đó, cho phim đó, và trong Lôi Báo là Cường Seven.

Xem teaser trailer đầu tiên của Lôi Báo:

* Anh đánh giá thế nào về thể hiện của Cường Seven khi hợp tác với diễn viên trẻ này trong Lôi Báo?

- Vai diễn của Cường đòi hỏi gấp đôi một vai bình thường, vì vừa nặng về tâm lý và cả thể chất. Tôi cảm thấy may mắn vì ngay từ đầu Cường đã sẵn sàng xả thân, mong muốn được diễn càng nhiều cảnh hành động càng tốt, dù đoàn có nhiều cascadeur. Tôi không muốn phải “lừa” khán giả, quay và dựng ăn gian để tránh mặt diễn viên. Điều đó sẽ làm mất sự chân thật của bộ phim.

Trong một tháng trước khi quay, Cường có chế độ làm việc khắc nghiệt. Buổi sáng cậu ấy học diễn xuất với tôi, buổi chiều tập với biên đạo hành động Vincent Wang, đến tối lại tập thể hình và về nhà rất khuya. Điều tôi quý nhất là cậu ấy bỏ ra gần ba tháng cho phim, tập trung hoàn toàn và không làm việc gì khác. Đó là điều hiếm hoi trong giới nghệ sĩ Việt Nam hiện nay.

Cường Seven được đánh giá là một diễn viên có cảm xúc dù anh chỉ là một diễn viên tay ngang - Ảnh: ĐPCC

Ca sĩ Hà My - cháu gái của danh ca Thái Châu - Ảnh: K-Media

Nổi tiếng là một giám khảo thanh lịch và mềm mỏng, nhưng lần đầu tiên trong vai trò giám khảo, danh ca Thái Châu đã mắng thí sinh Hà My trong cuộc thi Tình bolero hoan ca.

Ca sĩ Hà My (sinh năm 1978) đã chọn ca khúc Nếu đời không có anh (sáng tác: Hoàng Trang). Ca khúc được Hà My thể hiện đầy tình cảm với giọng ca cao trong, ngọt ngào. Nhưng do lần đầu hát ca khúc này nên Hà My đã hát sai vài chữ trong ca khúc.

Giám khảo Thanh Tuyền đã phát hiện và góp ý cho Hà My một cách nhẹ nhàng. Tuy nhiên danh ca Thái Châu lại khá gay gắt, khiến tất cả mọi người bất ngờ khi anh muốn mượn ban tổ chức một cây roi để đánh Hà My.

Lý giải cho hành động này, Thái Châu chia sẻ Hà My chính là cháu ruột, gọi anh bằng cậu. Anh thổ lộ 20 năm trước Hà My từng là một ca sĩ rất nổi tiếng, với rất nhiều show diễn trong và ngoài nước.

Điều này cũng dễ hiểu bởi Hà My được thừa hưởng giọng hát ngọt ngào từ bà ngoại là nữ nghệ sĩ cải lương lừng danh Năm Cần Thơ.

Từ năm 8 tuổi, Hà My đã theo đoàn hát cải lương và từ năm 15 tuổi, cô rẽ sang con đường ca hát với những ca khúc mang âm hưởng dân ca Nam Bộ. Lúc đó, Hà My và Ngọc Sơn là hai ca sĩ phát hành băng nhạc song ca trữ tình đầu tiên, tạo tiền đề để các chương trình video ca nhạc trữ tình gia nhập thị trường, cạnh tranh với băng đĩa hải ngoại.

Tài sắc và danh tiếng là vậy nhưng vì những sai lầm và bồng bột của tuổi trẻ đã khiến Hà My đánh mất sự nghiệp.

Ít ai ngờ ở tuổi 39, Hà My đã là bà ngoại. Thái Châu thở dài: “Phải chi Hà My không có tài, đằng này Hà My có tất cả...”. Trước những lời giáo huấn, trách mắng của cậu, Hà My đã bật khóc trên sân khấu. Cô xin lỗi nam danh ca và cho rằng: "Con nghĩ rằng, Tổ cho ai người nấy hưởng”.

Trước câu nói của cháu gái, Thái Châu một lần nữa tức giận nói: “Tổ cho con mà con không chịu hưởng”...

Ngay sau phần trách mắng cháu gái, nam danh ca đã gửi lời xin lỗi khán giả khi đưa câu chuyện của gia đình lên sân khấu nhưng vì hai cậu cháu anh ít có dịp gặp nhau và lại trong cùng một chương trình nên nhân dịp này, anh có đôi lời ruột gan dành cho cháu.

Tình bolero hoan ca đã có đêm mở màn với nhiều câu chuyện để xem ca sĩ đến từ phòng trà và đường phố.

Bảy nghệ sĩ: Đức Minh, Hà My, Vi Thảo, Quang Minh, Yến Xuân, Ngân Quỳnh đã mang đến không chỉ những phần trình diễn đậm chất trữ tình mà còn những câu chuyện đời rất đáng để nghĩ.

Ở vị trí ghế nóng, nữ danh ca Thanh Tuyền đã đưa ra những nhận xét chừng mực, lịch sự nhưng gần gũi. Bên cạnh đó là sự góp ý thẳng thắn nhưng cũng rất hóm hỉnh và sinh động của nữ hoàng nhạc jazz Tuyết Loan.

Khác với hai nữ giám khảo, giám khảo Thái Châu đã không kìm được cảm xúc. Ít nhất 3 lần trong chương trình, anh đã rớm nước mắt khi chia sẻ những câu chuyện về cuộc sống kém may mắn của các nghệ sĩ tham gia chương trình, chưa kể lần trách mắng cháu gái Hà My.

Ngoài câu chuyện về Hà My, tập 1 của Tình bolero hoan ca còn có câu chuyện về đôi chân bị sốt bại liệt của ca sĩ Đức Minhvà những nỗ lực cũng như duyên may với nghề hát của anh cũng khiến người xem xúc động.

A, rồi thì cũng trưởng thành, mới hay ăn cơm một mình là vô cùng hạnh phúc, thứ hạnh phúc mà cũng ít ai chịu đồng cảm...

“Đừng bao giờ đi ăn một mình”

Đó là tựa của cuốn sách thuộc dạng bán chạy nhất thế giới, vì nó bày cho thiên hạ quá chừng chiêu trò, mưu kế để dụ dỗ và làm mê hoặc mọi người, cho thiên hạ thấy mình thật là đáng yêu.

Cuốn sách này còn dạy dỗ tất cả những phương cách khác nhau để tận dụng tối đa từng giây phút trên đời để phát triển mối quan hệ, để được yêu thương và để... bán hàng.

Cái tựa sách cũng nói lên gần như bản chất của nội dung: đừng có phí hoài một bữa trưa, vì đó chính là một cơ hội làm gia tăng nguồn vốn xã hội của mình - thứ chẳng hiểu sao được cho là quan trọng bậc nhất hiện giờ...

Đó là cuốn sách mà người viết từng một thời tin sống tin chết rằng nó là cuốn sách hay nhất hành tinh mà cuộc đời mình được may mắn tiếp cận. Và nghĩ rằng mình may mắn thì mới được đọc, bèn mua thêm mấy chục cuốn nữa làm quà tặng cho những người xung quanh, cả quen lẫn không quen.

Đó cũng là một cách tạo thêm vốn xã hội, vốn quan hệ mà cuốn sách luôn nhắc nhở con người ta phải đạt được. Còn có mấy đoạn đọc bản dịch thấy không thoát hết ý, bèn đặt mua cuốn tiếng Anh về để vừa tra từ điển vừa đọc cũng thấy vui.

Tất nhiên, thời buổi công nghệ nên phải theo dõi Facebook và Twitter của ông tác giả này một cách cẩn thận nhất... Thậm chí còn siêng năng viết thư, gửi tin nhắn Facebook cho ông tác giả, nghĩ một ngày đẹp trời nào đó sẽ làm đại diện cho công ty ổng tại Việt Nam nữa.

Cho tới một ngày, chẳng thể nhớ là đẹp trời hay xấu trời, xài đúng ngôn ngữ hiện đại, với tất cả nghĩa đen của cụm từ này, cảm thấy “đuối toàn tập”. Tại sao trước khi gặp ai đó, mình phải xông vào Facebook, vào LinkedIn, vào Google để cố gắng tìm hiểu càng nhiều càng tốt các thông tin về người ta?

Tại sao toàn bộ tâm trí mình lại cứ phải căng hết lên đằng sau khuôn mặt tươi cười để làm vừa lòng ai đó, để làm họ yêu thích mình? Tại sao mình phải cầm ly rượu vang đúng cách và nhìn vào mắt người đối diện khi chạm cốc?

Mình bỏ chạy khỏi những ngột ngạt của thế giới không được đi ăn trưa một mình. Mình về Hội An để tị nạn tâm hồn, cảm thấy mình là một con chó sói lê thân vào hang, tự mình liếm vết thương chằng chịt của một trái tim chai cứng...

“Bước chậm lại 
giữa thế gian vội vã”

Đó tất nhiên cũng là tựa một cuốn sách khác, được viết bởi một ông thầy chùa được xưng tụng là đẹp trai nhất Hàn Quốc. Nhà sư này, lại học Trường Harvard, lại có mấy chục triệu người hâm mộ mỗi ngày ngồi chờ ông viết điều gì đó trên tài khoản Twitter.

Người ta tải hết những câu trạng thái mỗi ngày của ông, sắp xếp lại chút và in thành sách. Cuốn sách tất nhiên cũng đứng đầu bảng xếp hạng sách bán chạy nhất Hàn Quốc. Và bản tiếng Việt cũng cháy hàng liên tục.

Ông nói những điều đại khái như vầy: “Nếu có phải ăn mì gói một mình tối nay, hãy nhớ nấu một tô mì gói thật ngon, chọn một chỗ ngồi đẹp nhất và ăn thật ngon, cảm nhận cho bằng hết những thứ tuyệt vời của từng sợi mì, từng giọt nước xúp.

Sau đó, hãy tặng cho mình một món quà quý để thưởng công cho những vất vả mình đã trải qua: nghĩ về những gì tốt đẹp mình đã làm cho người khác, rồi ngủ một giấc thật ngon. Nhưng nhớ ngủ sớm hơn một tiếng so với thường lệ, vậy nó mới là món quà...”.

Ôi chao, ông nhà sư này nói sao mà giống những lời dạy đã đọc đâu đó trong sách của thiền sư Thích Nhất Hạnh nhà mình. Bèn vào thư viện Làng Mai, tải mấy bài pháp thoại đã ghi âm, cho vào cái máy nghe nhạc cổ xưa của mình để mỗi ngày đi làm thì nghe. À, mỗi ngày đi làm thì toàn là đi bộ, dọc bờ sông.

Đi hơn một tiếng thì đến chỗ làm, người ướt đẫm mồ hôi, xong vào tắm cho sạch rồi đi làm. Đà Nẵng nhận mình là thành phố thông minh, chưa thấy thông minh gì nhưng có lẽ nên xây thêm nhiều nhà tắm công cộng để người ta được tập thể dục khi đi làm. Lúc vừa đi vừa chạy đó thì nghe pháp thoại của sư ông Làng Mai.

Sư ông dạy 1.001 lần thì cũng quay tới quay lui có một ý thôi: sống trong hiện tại. Ăn thì phải ăn trong yên lặng, để trò chuyện với thức ăn, để cảm nhận thức ăn đang đi vào nuôi dưỡng cơ thể mình ra sao. Vậy là nhớ, khi ăn thì không được nói.

Mà không được nói thì đâu thể đi tiếp khách mà bán buôn, mà thuyết phục, mà quyến rũ gì được ai. Hóa ra, sư ông khuyên mình nên đi ăn một mình.

Phát hiện ra là lâu rồi chỉ toàn ăn cơm với vợ. Vợ đi vắng thì tự nấu, tự ăn. À không, còn phải tự trồng mớ rau, tự đi chợ mua mớ cá tươi trong ngày về nấu nữa. Lâu lắm rồi mới biết mình đang ăn cái gì trong miệng, vì đầu óc chẳng phải lo nghĩ câu chuyện đang theo đuổi cùng người đối diện.

“Tôi nói gì khi nói về chạy bộ”

Tất nhiên đó là tựa của một cuốn sách khác rồi. Định bụng dùng cuốn sách của sư ông Làng Mai An lạc từng bước chân, nhưng nghĩ lại mình vẫn còn có con khỉ trong đầu, hay chuyền từ suy nghĩ này sang suy nghĩ khác mà quên mất chuyện hiện tại, nên nói một chút về cuốn sách của ông tác giả số 1 Nhật Bản hiện nay.

Ông này viết nhiều cuốn gần được trao giải Nobel văn chương mà vẫn nằm trong danh sách bán chạy nhất thế giới mới tài. Nhưng ông lại xem việc chạy bộ là vô cùng nghiêm túc. Ông chạy như một vận động viên, cần mẫn, nhiệt tình và vượt qua tất cả những đau đớn tinh thần và thể xác khi chạy.

Ông cũng không chạy tiếp khi đang hưng phấn, vì luôn dành sự hào hứng lại cho phần tiếp theo của ngày tiếp theo. Ông, đơn giản là muốn chạy bộ và muốn có thời gian đối thoại với chính bản thân mình.

Người ta gọi những kiểu người ăn cơm một mình, chạy bộ một mình, ngồi yên một mình là người khác biệt. Mọi người đều đang hết sức bận rộn, sao lại có những người ngồi yên như thế. Nhưng hình như Lão Tử nói ở đâu đó rằng ngồi yên không làm gì cả thì luôn tốt hơn bận rộn um sùm mà cũng không làm gì cả.

Google vẫn tiếp tục chương trình đào tạo pha trộn giữa công nghệ, khoa học và thiền định mang tên “Tìm kiếm bên trong con người bạn” song song quá trình nghiên cứu về trí tuệ nhân tạo.

Ông chủ Facebook vẫn kiên nhẫn “thích” hầu hết những câu chuyện về những người đã thay đổi cuộc sống của mình khi tham gia phong trào “một năm chạy bộ” do anh khởi xướng.

Bill Gates thì kiên nhẫn ngồi ghi chép hiệu quả của việc nuôi gà xóa nghèo ở châu Phi và ăn tối với người nông dân đen thui lui không biết ông là ai...

Thôi thì chúng ta cứ thử ăn cơm một mình, nhỉ...

Personal Shopper

Chiếu ở VN, Trợ lý thời trang không bị cắt đoạn nhạy cảm nào, nhưng một số khán giả sẽ thất vọng vì cảnh nóng trong phim quá đẹp, đẹp đến mức rung động.

Thiếu những hình ảnh trần trụi ấy, Trợ lý thời trang (khởi chiếu 24/2) sẽ mất đi yếu tố siêu thực - điều làm nên giải thưởng Đạo diễn xuất sắc nhất Cannes 2016!

Một ảo ảnh đương đại

Maureen - một cô gái trẻ sống bằng nghề stylist (định hình phong cách) cho bà chủ của mình là Kyra, một cựu người mẫu chuyển sang làm nhà thiết kế kỹ tính, đã có chồng nhưng vẫn cặp kè với gã biên tập của một tờ tạp chí thời trang danh tiếng.

Công việc của Maureen kiếm được khá nhiều tiền, giúp cô đi đây đó, ngắm nhìn và chạm vào những món đồ thời thượng đắt giá nhưng Maureen khá chán ngán, đôi khi ghen tỵ với bộ đầm, đôi giày… mà Kyra cấm cô không được thử vào người.

Trailer Trợ lý thời trang: 

Đời sống cá nhân Maureen ngược lại khá phức tạp: cô có anh bạn trai đang công tác xa, họ chủ yếu trò chuyện qua mạng xã hội.

Sau cái chết vì bệnh tim của người anh song sinh, Maureen khao khát được “nhìn thấy” anh mình như một cách khẳng định cô có ngoại cảm đặc biệt, cũng như niềm tin vào thế giới bên kia.

Ước gì được nấy, mỗi lần cô đơn trong căn nhà mà cô và anh trai từng sống, những ám hiệu rùng rợn xuất hiện.

Ban đầu, Maureen nghĩ rằng đó là anh trai nhưng những gì cô nhìn thấy lại là một người phụ nữ giận dữ và đáng sợ.

Personal Shopper

Ngay lập tức, Maureen bị kéo vào một cuộc “gặp gỡ” kỳ lạ với những dòng tin nhắn qua điện thoại cá nhân vì sự yếu đuối và mê tin. Maureen sẽ ra sao khi “hồn ma tin nhắn” gợi ý cách để thoát khỏi cuộc sống thực tại nhàm chán, cũng như cuối cùng cô có gặp được anh trai mình hay không? Hàng loạt câu hỏi sẽ có từng lời đáp riêng khi bạn xem phim.

“Tôi không thể làm phim này mà không có Stewart”

Khá nhiều cây bút phê bình hàng đầu dẫn chứng về Trợ lý thời trang và nói rằng phim phi thể loại vì nội dung tác phẩm không tập trung vào bất kì dòng phim cụ thể nào.

Từ tâm lý chuyển sang rùng rợn, từ ly kỳ chuyển sang tội phạm để rồi kết thúc như một phim về hồn ma.

Bằng những lớp lang chồng chéo nhưng khá dễ tháo gỡ và lý giải trong phim, Olivier Assayas mang đến tác phẩm gây tranh cãi ở Cannes, đặc biệt khi phim bị chê nhưng vẫn ẵm một trong những giải quan trọng.

Kristen Stewart và Olivier Assayas tại Cannes 2016

Olivier Assayas làm phim từ năm 20 tuổi với phong cách trữ tình chịu ảnh hưởng từ thần tượng là đạo diễn Hầu Hiếu Hiền của Đài Loan, trong Trợ lý thời trang không thiếu những khoảng lặng đặc biệt tinh tế và giàu tính điện ảnh.

Sự nghiệp của Olivier Assayas bắt đầu tỏa sáng khi ông bước sang tuổi 50 với một loạt tác phẩm có độ sâu nhất định về trải nghiệm từ đời sống cá nhân như Summer Hours (2008), Carlos (2010) hay Something in the Air (2012)…

Với Clouds of Sils Maria năm 2014, lần đầu tiên Olivier nhận được đề cử Cescar của Pháp cho Phim hay nhất. Cũng qua tác phẩm này, ông giúp Kristen Stewart làm nên lịch sử là diễn viên nước ngoài duy nhất giành giải Cesar cho vai nữ phụ.

Kristen Stewart - Cannes 2016

Vừa viết xong kịch bản Trợ lý thời trang, Olivier hay tin Kristen đang ở Paris và đã hẹn gặp cô để trao đổi về bộ phim. Sau lần trò chuyện đó, Olivier quyết định tác phẩm phải có sự xuất hiện của Kristen chứ không phải là diễn viên nào khác.

Cá nhân Kristen Stewart đang dần chuyển mình sau thành công thương mại của loạt phim ma cà rồng ăn khách Twilight từng khiến cô “chết dở” vì bị đánh đồng với “bình hoa di động”.

Sự nổi loạn ngoài đời (tự nhận mình là người lưỡng tính) đưa cô đến với các dự án quan trọng, trong đó Trợ lý thời trang là bước ngoặt lớn, phô diễn thực lực của Kristen, đồng thời xóa bỏ hoàn toàn định kiến cho giới chuyên môn về vẻ đẹp lạnh lùng có phần vô hồn trên màn ảnh.

Personal Shopper

Personal Shopper Bước ngoặt mới cho thị trường phim nghệ thuật ở VN? Quyết định phát hành Trợ lý thời trang là có toan tính nhưng lại khá mạo hiểm, đối với thị trường điện ảnh cũng như với cả tư duy xem phim của số đông. Kristen Stewart có tiếng tăm nhưng chưa đủ mạnh để lôi kéo fans đến rạp. Các cảnh C18 như đã nói, hoàn toàn không phục vụ cho những đối tượng tò mò, thích thú cùng suy nghĩ “đây là phim gợi cảm thuần túy”. Nhưng với những ai đam mê nghệ thuật thứ 7, việc các tác phẩm đoạt giải ở những Liên hoan phim lớn về được với rạp chiếu bóng nước nhà như Nhiếp Ẩn Nương, Trợ lý thời trang… đã là tín hiệu vui, đa sắc thái cho tình hình rạp chiếu chỉ toàn phim tình cảm hài nhảm, phim làm lại hoặc các thể loại bom tấn chém giết. Sau cú flop của mô hình Cinema Arthouse (CGV) thì liệu sự quảng bá bài bản, rầm rộ như Trợ lý thời trang và (hi vọng) những phim đẳng cấp và có trình độ về sau, có giúp cho một bộ phận người yêu điện ảnh lớn mạnh, nhất là vào giai đoạn mà người trẻ tiệm cận với thời trang, xu hướng nghệ thuật… nhiều như hiện tại?

Minh họa: VIIP

Ngồi ở Bỉ nhớ tết nhớ quê, tôi bồi hồi nhắn: “Gắng giữ cái chạn, sớm thành hiện vật bảo tàng đấy”. Bạn hồi âm: “Còn cái chạn cót ép nữa, nhưng ống tre để cắm đũa vỡ rồi. Làng ta bây giờ mê man phục dựng lễ hội nhưng chạn gỗ, cối đá, bụi tre, ông đầu rau... thì vứt ráo, đốt ráo”.

Ra giêng, xóm trên thôn dưới tất bật gói thêm nồi bánh chưng mừng hội làng. Trẩy hội như lũ mà cấm thấy được một góc be bé gọi là lưu lại ký ức làng xưa.

Giá mà làng tôi có một bảo tàng nho nhỏ, bộ sưu tập cá nhân cũng được, đem ra trình hội thì không những thánh thần được mát mặt mà người trần mắt thịt như lớp con cháu phố thị về dự cũng bổ não, sáng mắt.

Lại nói chuyện làm bảo tàng. Đâu cần bảo tàng nào cũng phải đỉnh cao như cái chóp nhọn hình kim tự tháp trồi lên giữa sân Napoléon của Bảo tàng Louvre. Phần lớn các bảo tàng “đời” hơn ta tưởng. Tại sao một đất nước nhỏ bé như Hà Lan sở hữu đến hơn 1.200 bảo tàng.

Còn người Bỉ có câu “giàu hơn ta tưởng” ám chỉ những thứ ông bà để lại vẫn phủ bụi trong xó phòng áp mái hoặc tầng hầm, một ngày lôi ra sẽ lấp lánh như kim cương dưới ánh mặt trời.

Tôi nghĩ nếu một Việt kiều nào đó chán làm bếp kiếm sống xứ người, về làng lập bảo tàng rau muống rau má kèm xưởng dạy chế biến món ngon từ rau quê, thu tiền vé vào cửa trị giá nửa cân thịt ba chỉ, không khéo bị cả làng cười chê đầu óc có vấn đề.

Nhưng người dân ở thị trấn Kampenhout và Riemst (Bỉ) chắc chắn sẽ ngả mũ đón chào, bởi nhiều năm nay họ vẫn tự hào mời du khách ghé địa phương, đàng hoàng thu 2,5 euro/vé thăm bảo tàng nấm và cải búp trắng.

Với người phương Tây, những gì có thể nhìn thấy hoặc không còn hiện diện trong cuộc sống đều có thể tìm được trong bảo tàng. Trong mỗi gia đình, với mỗi cá nhân, công việc lưu trữ có tính hệ thống đã trở thành một phần cuộc sống.

Có lần tôi dùng nhờ máy tính của mẹ chồng Tây, ngỡ ngàng nhận ra bao năm nay bà cụ vẫn miệt mài cập nhật hồ sơ ảnh từng thành viên gia đình, sắp xếp theo thời gian và sự kiện. Riêng tôi, con dâu Việt, lặng nhìn gương mặt chính mình suốt bảy năm qua lần lượt hiện ra với bao sắc thái.

Từ cô gái mặc áo dài đỏ tươi rói nhẹ thênh bước chân vào tòa thị chính đăng ký kết hôn cho đến người đàn bà gương mặt đẫy đà, mắt ám màu khói vì thiếu ngủ đang bế đứa con thứ ba trên tay. Chỉ những bức ảnh cũng đủ hồi sức cho một phần đời sống lại. Ngày nào đó, tôi sẽ xin mẹ chồng cho thừa kế “bảo tàng” này.

Mùa hè năm ngoái, tôi lái xe quanh quẩn vùng Nam Tyron của Ý, từ nhà hàng, khách sạn, biển hiệu trên phố đều thấy gương mặt đàn ông quen quen. Chính là người tuyết Otzi - tồn tại gần 53 thế kỷ trong băng tuyết (được phát hiện năm 1991 khi băng tan chảy trên sườn núi Otztal Alps).

Xác Otzi trưng bày trong Bảo tàng khảo cổ học Nam Tyron ở thành phố Bolzano. Có biết bao điều hấp dẫn khó cưỡng ở Ý, lại không quan tâm các thể loại xác ướp, tôi vẫn thấy cần phải bỏ ra 7 euro mua vé vào bảo tàng này.

Bởi người Bolzano đã tha thiết nhiệt thành nói về kho báu của họ thế này còn gì: Bảo tàng không chỉ là một phần sự thật trong quá khứ, đó còn là lối dẫn đến hiện tại và gợi mở tương lai. Tôi đã cận cảnh dung nhan người châu Âu thời kỳ đồ đồng.

Xác ướp chỉ một, nhưng biết bao quần áo, vũ khí, công cụ sản xuất và săn bắn, các nghiên cứu khoa học, phân tích môi trường... đã làm nên một bảo tàng hoành tráng mỗi năm thu về hàng triệu đôla tiền vé. Trò tiểu học cho đến sinh viên đều có chương trình tham quan riêng, phù hợp sự quan tâm từng lứa tuổi.

Gần đây, tôi quen một vài sinh viên Trung Quốc sang châu Âu du học, so sánh: học phổ thông ở đây quá nhàn, chủ yếu đi bảo tàng, nhưng lên đại học chương trình còn căng hơn ở Trung Quốc, Singapore.

Vì sao thời học phổ thông của người Âu lại nhàn? Vì sao lại có quá nhiều bảo tàng để tham quan? Song hành trường học, bảo tàng là nơi lưu giữ, giới thiệu, thức tỉnh chúng ta cả về kỹ năng sống. Cái chạn đã lùi vào xó bếp nhường chỗ cho tủ lạnh.

Nhưng được nhìn thấy chạn bếp nghĩa là còn được nhắc nhớ rằng nguồn thức ăn không phải lúc nào cũng dồi dào vô tận. Và nếu quên không tra nước đầy bốn chiếc bát kê dưới chân chạn, thế nào lũ kiến cũng bu đầy âu mỡ lọ đường.

Trước khi xướng tên Kim Min Hee, nam tài tử Diego Luna thuộc thành viên Ban giám khảo đã bày tỏ sự ngưỡng mộ và sức hút “không thể rời mắt” dành cho diễn viên 34 tuổi này.

Trong On the Beach at Night Alone, Kim thủ vai nữ diễn viên đấu tranh tâm lý với mối quan hệ giữa cô với một người đàn ông lớn tuổi đã có gia đình.

On the Beach at Night Alone gần giống một kiểu phim tự thuật, bởi Kim Min Hee và đạo diễn nổi tiếng Hong Sang Soo cũng có quan hệ tình ái sau thời gian làm việc chung năm 2015 qua tác phẩm Right Now Wrong Then từng chinh chiến nhiều Liên hoan phim lớn trên thế giới.

Bức hình Kim và đạo diễn Hong trong buổi họp báo tại Berlin bị khán giả Hàn chê là “xấu xí”.

Vốn là một người mẫu kiêm diễn viên thần tượng của truyền hình, sau năm 2010 Kim từ bỏ màn ảnh nhỏ để bước vào thử thách mới với các vai diễn đa dạng trong nhiều tác phẩm điện ảnh. Nổi bật có Very Ordinary Couple và Helpless nhưng phải chờ đến Right Now Wrong Then và The Handmaiden, Kim mới thật sự tỏa sáng.

Mùa hè 2016, Kim công khai tình cảm với đạo diễn Hong - người hơn mình 24 tuổi và đang có con gái lớn học đại học. Hầu hết phản ứng trái chiều từ các bà mẹ bỉm sữa và người hâm mộ đã khiến các hợp đồng quảng cáo của Kim đứt đoạn.

Ngay cả công ty quản lý của cô (Forest Entertainment) cũng ngưng làm việc với Kim. Cô chấp nhận làm diễn viên tự do và gần như đang sống tại nước ngoài.

Ảnh của Kim bị người hâm mộ quăng gần thùng rác

Sự việc có vẻ còn tồi tệ hơn khi vào tháng 10 năm ngoái, Kim Tae Ri - nữ diễn viên đóng chung với Kim trong The Handmaiden bị cộng đồng mạng cảnh cáo “có thể tiêu tan sự nghiệp” chỉ vì dành lời khen “có cánh” cho đàn chị của mình lúc nhận giải Ngôi sao triển vọng tại LHP Busan.

Mặc dù bị tẩy chay bởi số đông nhưng với những cụm người hoạt động nghệ thuật chuyên biệt hơn thì Kim vẫn được ủng hộ. Bằng chứng là Hội phê bình phim Busan, Hiệp hội các nhà làm phim tại Hàn và đặc biệt là Rồng Xanh đều sẵn lòng tôn vinh Kim Min Hee bằng giải thưởng quan trọng.

Tuy có nguồn tin cho rằng Kim đã tuyên bố chia tay đạo diễn Hong nhưng với bài phát biểu hôm qua trên sân khấu Berlin, dường như mối quan hệ giữa họ không đơn thuần là những tâm hồn đồng điệu về nghệ thuật tìm xem nhau như tri kỷ.

Kim Min Hee nhận Ảnh hậu Berlin 2017

Với giải Ảnh hậu của một trong ba Liên hoan phim quốc tế lớn nhất thế giới, Kim Min Hee có lẽ sẽ dễ dàng hơn khi lọt vào mắt xanh các nhà làm phim nước ngoài. Chỉ lo rằng với khả năng ngoại ngữ hạn chế, cô sẽ khó lòng “tự thân vận động” khi không còn ê-kíp hùng hậu hỗ trợ phía sau.

Sự nghiệp diễn viên ở quê nhà gặp khó khăn nhưng nhìn chung, Kim với tài năng của mình vẫn sẽ là tên tuổi hứa hẹn có mặt trong các tác phẩm arthouse bên ngoài Hàn Quốc trong thời gian tới.

Hồ Văn Cường và các bạn nhỏ dự thi Thần tượng âm nhạc nhí 2017

Sau khi giành giải quán quân cuộc thi Thần tượng âm nhạc nhí 2016, cậu bé quê Tiền Giang Hồ Văn Cường ít xuất hiện trên truyền hình và trong các chương trình âm nhạc để dành thời gian cho việc học.

Song ca ngẫu hứng cùng Hòa Minzy, Hồ Văn Cường thể hiện chất giọng ngọt ngào, đầy cảm xúc và rất phù hợp với dòng nhạc quê hương - trữ tình, bolero.

Có thể thấy Hồ Văn Cường đã cao lớn và tự tin hơn rất nhiều so với hình ảnh cậu bé nhút nhát từ quê lên Sài Gòn tham gia vòng thử giọng cùng mẹ năm ngoái. Khi thấy các bạn nhỏ rụt rè, chính Cường là người chạy đến trấn an “năm ngoái anh cũng nhát vậy đó, giờ thấy anh tự tin không”.

Xem clip Hồ Văn Cường hát Duyên phận cùng Hòa Minzy:

Những người phụ nữ da đen làm nên thành công lớn cho bộ phim Hidden figures

Chính xác hơn, Oscar 2017 còn có rất nhiều bộ phim xuất sắc với những câu chuyện truyền cảm hứng và gây chia rẽ khác về giải thưởng điện ảnh lớn nhất hành tinh này.

Hai năm trước, Oscar từng bị chỉ trích là “quá trắng” (với dòng hashtag tràn ngập trên mạng xã hội #OscarsSoWhite) và thậm chí còn bị các nghệ sĩ da màu lên tiếng đòi tẩy chay.

Tại mùa giải Oscar năm nay, Viện Hàn lâm khoa học và điện ảnh Mỹ đã “sửa sai” hơi quá tay khi có đến 7 diễn viên da màu (trong đó có 6 diễn viên da đen và một diễn viên Ấn Độ) có tên trong danh sách đề cử nam và nữ diễn viên chính, phụ xuất sắc nhất, trên tổng số 20 đề cử của 4 hạng mục quan trọng này.

Cảnh trong phim Moonlight, phim đoạt nhiều giải thưởng điện ảnh nhất năm 2016

Khi Oscar chuyển màu

Danh sách đề cử vừa công bố, các nghệ sĩ da màu đã lên tiếng reo hò, nhưng cũng nhiều người khác chuyển hashtag từ Oscar quá trắng sang... Oscar hơi đen.

Những phản ứng đôi khi hơi thái quá. Bởi dù nói thế nào, năm vừa qua là một năm thăng hoa thực sự của các nghệ sĩ da màu khi những bộ phim, những vai diễn của họ gây tiếng vang lớn, tạo ra được những hiệu ứng xã hội, thậm chí còn phần nào thay đổi bộ mặt của ngành công nghiệp điện ảnh Mỹ.

Bộ phim đoạt nhiều giải thưởng và đề cử tiền Oscar nhất năm nay (với tổng cộng 165 giải thưởng và 245 đề cử) là bộ phim Moonlight chứ không phải La La Land (đứng thứ 2 với 153 giải thưởng và 204 đề cử).

Moonlight là một phim “đen” toàn tập, từ chủ đề nó đề cập (câu chuyện trưởng thành của một cậu bé da đen ở cộng đồng nghèo đói và tội phạm ở ngoại ô thành phố Miami nước Mỹ) cho đến các nghệ sĩ tham gia (đạo diễn Barry Jenkins và dàn diễn viên đều là da đen).

Thậm chí, nó chỉ có kinh phí 1,5 triệu USD, thấp hơn mặt bằng chung của các phim tranh cử Oscar rất nhiều. Nên Moonlight là một sự khích lệ lớn và là niềm cảm hứng cho các nghệ sĩ da màu, những đạo diễn ít tiền muốn kể tác phẩm điện ảnh của mình, nếu anh có đủ tài năng và ý chí.

Nếu Moonlight là bộ phim có kinh phí thấp nhất giành được nhiều giải thưởng nhất và có 8 đề cử Oscar thì Hidden figures là một bộ phim “rất đen” khác trở thành bộ phim có doanh thu cao nhất trong số 9 phim được đề cử Oscar hạng mục “Best picture” (Phim hay nhất), vượt qua cả La La Land, một điều tưởng như không thể!

Hidden figures cũng không chỉ “rất đen” (cả êkip của bộ phim này đều là nghệ sĩ da màu) mà còn rất... gái (hầu hết là phụ nữ) vì nó dựa vào một câu chuyện có thật về 3 người phụ nữ da màu, 3 nữ anh hùng của nước Mỹ khi tham gia những dự án ngoài không gian của NASA vào những năm đầu 1960. Đây là một bước tiến lớn về hình ảnh của người da đen trên màn ảnh.

Nữ diễn viên trẻ Janelle Monáe - một trong ba diễn viên chính của bộ phim - chia sẻ: “Khi đọc kịch bản tôi cứ nghĩ đó là một câu chuyện hư cấu. Thật tuyệt vời khi cuối cùng ai đó cũng đã xây dựng những vai diễn mà chúng tôi mong muốn. Ba người phụ nữ da đen, họ không phải là người giúp việc, họ không phải là thư ký, họ không bị phân biệt chủng tộc. Họ đóng vai chính và họ xử lý các vấn đề của không gian và vũ trụ”.

Denzel Washington và Viola Davis, hai diễn viên da đen quyền lực của Hollywood, được đề cử Oscar nam chính và nữ phụ với phim Fences

Dẫn đầu doanh thu và những vai diễn ấn tượng

Hidden figures mới ra mắt hồi cuối năm 2016 và đến nay, trước đêm trao giải Oscar, bộ phim đang dẫn đầu doanh thu tại Mỹ với 134 triệu USD (cao hơn La La Land đứng thứ nhì với 128 triệu USD) và có 3 đề cử Oscar, với các hạng mục phim hay nhất, kịch bản và nữ diễn viên phụ (Octavia Spencer).

Sự trỗi dậy và niềm cảm hứng da màu còn đến từ các vai diễn xuất sắc của các diễn viên. Denzel Washington, ngôi sao da đen kỳ cựu và thành công nhất hiện nay, có cơ hội chạm vào tượng vàng Oscar lần thứ 3, nếu ông chiến thắng giải nam diễn viên chính xuất sắc nhất với bộ phim bi Fences (do chính ông đạo diễn).

Nữ diễn viên da đen Viola Davis đóng cặp với ông trong bộ phim này cũng lập kỷ lục là nữ diễn viên da đen có 3 đề cử Oscar và được dự đoán cô sẽ mang về giải Oscar đầu tiên, với vai diễn một người vợ đau khổ trong giai đoạn phân biệt chủng tộc sâu sắc tại Mỹ.

Ba diễn viên da đen khác lần đầu tiên được đề cử là Ruth Negga (nữ chính trong phim Loving), Mahershala Ali và Naomie Harris (nam, nữ phụ trong Moonlight) cùng đề cử cho nam diễn viên gốc Ấn Độ Dev Patel (trong bộ phim xúc động Lion) đã chứng kiến một năm đột phá, một cột mốc của các nghệ sĩ da màu tại giải thưởng Oscar và rộng hơn là cả ngành công nghiệp điện ảnh Hollywood.

Nhạc sĩ Doãn Nho (phải) và ca sĩ Tùng Dương với giải thưởng Bài hát của năm 2012 dành cho Chiếc khăn piêu tại đêm tổng kết trao giải Bài hát yêu thích - Ảnh: GIA TIẾN

Danh sách do ông Phùng Huy Cẩn - Vụ trưởng Vụ thi đua khen thưởng (Bộ VH-TT&DL) cung cấp cho báo chí.

Quyết định tặng giải thưởng Hồ Chí Minh và giải thưởng Nhà nước do Chủ tịch nước Trần Đại Quang ký đầu năm 2017 trao tặng cho các tác giả có cụm tác phẩm xuất sắc và đặc biệt xuất sắc về văn học nghệ thuật, góp phần vào sự nghiệp xây dựng CNXH và bảo vệ Tổ quốc.

Giải thưởng Hồ Chí Minh đợt này được tặng cho 7 tác giả: GS. TS. NSND Lê Ngọc Canh (Lý Lai Anh), NSND Chu Thuý Quỳnh, TS Trần Đình Ngôn, tác giả Nguyễn Thế Khoán (Mịch Quang), GS. NSND Nguyễn Trọng Bằng, nhạc sĩ Doãn Nho, PGS Triệu Đạt Hiền (Chu Minh).

Ba cố tác giả được tặng giải thưởng Hồ Chí Minh là Nguyễn Xuân Thiều; nhạc sĩ Hoàng Phi Hồng (Hoàng Hà, Cẩm La); nhà văn Trần Hữu Mai.

Chủ tịch nước Trần Đại Quang cũng đã ký quyết định tặng giải thưởng Nhà nước cho 56 tác giả và 11 cố tác giả.

Một số tác giả đoạt giải thưởng Nhà nước như: NGND Hoàng Cương, GS. TS Trần Thế Bảo, NSND Lê Văn Thi, NSND Phạm Nhuệ Giang, NSND Trần Thế Dân, TS Ngô Phương Lan, NSND Đào Bá Sơn, NSUT Nguyễn Xuân Sơn, KTS Lê Thành Vinh, NSND Hà Bắc, Nguyễn Đăng Chương (Cục trưởng Cục Nghệ thuật biểu diễn)…

Trước đó, ngày 21-11-2016, Văn phòng Chính phủ có văn bản gửi Ban thi đua khen thưởng Trung ương, truyền đạt ý kiến Phó Thủ tướng Trương Hoà Bình về việc "chưa xét tặng giải thưởng Hồ Chí Minh và giải thưởng Nhà nước về văn học, nghệ thuật" cho 39 tác giả, trong đó có: nhà thơ Xuân Quỳnh, nhà thơ Thu Bồn, nhạc sĩ Thuận Yến, nhà điêu khắc Tạ Quang Bạo, tác giả Ninh Viết Giao, nhà nhiếp ảnh Lương Nghĩa Dũng, tác giả Trần Bảng, nhạc sĩ Đinh Ngọc Liên...

Ngoài ra, những tác giả “trượt” giải thưởng Nhà nước có nhiều tác giả gương mặt quen thuộc như: nhà nghiên cứu di sản Trần Lâm Biền, nhà văn Hoàng Quốc Hải, nhạc sĩ Lê Việt Hòa, nhà văn Nguyễn Đình Lạp, nhà nghiên cứu văn hoá Ngô Đức Thịnh, nhạc sĩ Nguyễn Thế Song…

Ngày 25-11-2016, Bộ VH-TT&DL có tờ trình gửi Thủ tướng Chính phủ đề nghị tiếp tục xét giải thưởng Nhà nước với ba tác giả: Minh Chuyên, Lê Đức Tiến, Nguyễn Thị Phương Hoa.  

Mới đây, ngày 14-2-2017, Bộ trưởng Bộ VH-TT&DL Nguyễn Ngọc Thiện ký tờ trình gửi Thủ tướng Chính phủ đề nghị tiếp tục xét tặng giải thưởng Hồ Chí Minh về văn học nghệ thuật cho hai tác giả là nhà thơ Xuân Quỳnh và nhà thơ Thu Bồn.

Tờ trình cho biết hai tác giả này có hồ sơ đủ điều kiện và tỉ lệ phiếu bầu đồng ý từ 90% trở lên của tổng số thành viên Hội đồng cấp Nhà nước nhưng thiếu giải thưởng theo quy định (giải thưởng trong các cuộc thi do Bộ VH-TT&DL hoặc các hội văn học nghệ thuật trung ương tổ chức hoặc giải thưởng quốc tế). Tuy vậy, các tác phẩm của hai tác giả đều được công luận và Hội đồng cấp Nhà nước đánh giá cao. Nên Bộ VH-TT&DL trình Thủ tướng xem xét, trình Chủ tịch nước xét tặng “Giải thưởng Hồ Chí Minh” về văn học, nghệ thuật cho hai tác giả.

Chen lấn tại lễ khai ấn, phát ấn đền Trần 2017 - Ảnh: Nguyễn Khánh

Cụ thể, hoạt động tổ chức lễ hội vẫn còn biểu hiện thương mại hóa, lợi dụng lễ hội để trục lợi. Một số địa phương còn tùy tiện cấp phép, nâng cấp, tăng tần suất, mở rộng quy mô tổ chức lễ hội, phục dựng lễ hội truyền thống không đúng, làm sai lệch các nghi thức truyền thống.

Một số lễ hội còn tồn tại những tập tục cũ không phù hợp, gây phản cảm như: chém lợn, treo trâu; phô diễn, trình diễn “biểu tượng”, “linh vật khí” một cách thái quá, dung tục; chen lấn xô đẩy để cướp lộc, cướp ấn, cướp hoa tre…; tranh giành, đeo bám khách du lịch làm mất an ninh trật tự; lợi dụng các trò chơi biến tướng sang đánh bạc trá hình; việc thực hiện nếp sống văn minh trong lễ hội còn yếu kém như đốt nhiều đồ mã, vàng mã, hương nến gây tốn kém, lãng phí, ô nhiễm môi trường, tiềm ẩn nguy cơ cháy nổ; công tác vệ sinh môi trường và thu gom rác thải một số nơi làm chưa tốt.

Một số cơ quan buông lỏng quản lý, để cán bộ, công chức, viên chức và người lao động vi phạm kỷ luật lao động, tham gia lễ hội trong giờ làm việc, sử dụng xe công đi lễ hội.

Các hoạt động tổ chức lễ kỷ niệm của một số ngành, đơn vị, địa phương đang có chiều hướng tăng tần suất, vượt quy mô, cấp độ, thời gian tổ chức, mời nhiều khách dự không đúng quy định, không phù hợp, tổ chức hoạt động phụ trợ phô trương, lãng phí.

Thủ tướng Chính phủ chỉ thị người đứng đầu các Bộ, Ngành Trung ương và địa phương có trách nhiệm thực hiện nghiêm các quy định về tổ chức lễ hội, lễ kỷ niệm, tăng cường tiết kiệm, chống lãng phí.

Thủ tướng giao Bộ VH-TT&DL chủ trì khẩn trương xây dựng trình Chính phủ ban hành Nghị định quản lý và tổ chức lễ hội theo hướng có các quy định phù hợp với từng loại hình lễ hội; Nghị định quy định về ngày thành lập, ngày truyền thống của các bộ, ngành, địa phương, theo hướng quy định cụ thể về quy mô, nghi thức và quy trình buổi lễ, thành phần, số lượng khách mời.

Bộ VH-TT&DL phải chấn chỉnh, hướng dẫn các địa phương việc cấp phép, tổ chức lễ hội truyền thống, không để xảy ra các hành vi phản cảm, kích động bạo lực, vi phạm các quy định về thực hiện nếp sống văn minh, gây bức xúc trong dư luận xã hội như: chen lấn, tranh cướp lộc, gay mất an ninh trật tự, trang phục không phù hợp, mê tín dị đoan, cờ bạc, ăn xin…

Chí Tài và ca sỹ diễn viên Phương Trinh Jolie thể hiện ca khúc Ra giêng anh cưới em

“Tình yêu” chính là chủ đề xuyên suốt của hai tập Hội ngộ danh hài này, Phương Trinh Jolie đóng vai Út Xinh, cô giận người yêu của mình vì anh chàng Chí Tài không chịu “hứa hẹn” cưới xin...

Thiên duyên tiền định - Anh Vũ và Thiên Thanh

Anh Vũ trong vai một chàng trai theo đuổi, dùng thơ để cưa cẩm Nụ, anh định nghĩa về tình yêu: “Tình yêu như thể rút thăm, rút trúng thì sướng, rút nhầm thì đau, tình yêu như thể con dao, đâm vào đau đớn, càng đau càng ghiền”. Những câu nói đối đáp qua lại cuối cùng cũng giúp anh cưa đổ cô Nụ...

Sông quê - Thúy Nga, Lâm Vỹ Dạ và Anh Đức

Với tiểu phẩm Sông quê, trong vai cô gái tóc vàng xinh đẹp từ Mỹ về thăm quê chồng, Lâm Vỹ Dạ gặp “bà cô” Thúy Nga và đột nhiên bị Thúy Nga lục soát, kiếm tờ 2000 đồng đánh mất cách đây 10 năm.

Đúng ngay lúc Lâm Vỹ Dạ chuẩn bị kể về câu chuyện “tình cũ” của chồng mình thì Anh Đức chèo xuồng đến tìm vợ, trở thành cuộc gặp mặt của mối tình tay ba. Ngay lúc Lâm Vỹ Dạ đòi Anh Đức giải thích, Thúy Nga ra tay cứu người yêu cũ bằng cách nhận mình là chị họ của Anh Đức.

Sau khi hai vợ chồng rời đi, Anh Đức lén quay lại khẳng định với Thúy Nga mình cũng đã quên hết mọi chuyện, nhưng chỉ còn giữ một thứ là tờ 2000 đồng xếp hình trái tim có chữ ký của 2 đứa mà Thúy Nga kiếm suốt 10 năm. 

Cải lương hài Rể nội rể ngoại - NSƯT Kim Tử Long, Lê Giang và Bình Tinh

Con gái của Lê Giang trong vở kịch “Rể nội, rể ngoại” đã yêu một chàng trai ở quê nhà, nhưng vì cậu ta nghèo nên Lê Giang bắt con gái chia tay, lấy chồng Việt Kiều. Theo lời mai mối, Lê Giang hẹn chàng rể quý Việt Kiều (NSƯT Kim Tử Long) gặp mặt tại quán nước. Không như mong đợi, người con rể này vừa già lại vừa keo kiệt. 

Tiểu phẩm nhằm “cảnh tỉnh” những gia đình “mang mộng” Việt Kiều cho con, vì Việt Kiều không phải ai cũng sung sướng, ai cũng giàu có, hãy dùng tình yêu chân thật, đừng dùng tiền bạc để mua chuộc tình yêu.  

Cải lương hài: Bến phà kỷ niệm - NSƯT Kim Tử Long và NSƯT Thanh Ngân

NSƯT Kim Tử Long với thúng hột vịt lộn nói lắp bắp khiến cô bán chuối chiên, NSƯT Thanh Ngân “tình trong như đã, mặt ngoài còn e”. Kim Tử Long liền đòi bàn chuyện “ông tơ se sợi chỉ hồng”. Mặc dù bạn trai mặc cảm vì nghèo, Thanh Ngân vẫn không ngần ngại khẳng định mình không cần mâm cao cỗ đầy... 

sân khấu nghiêng: Chuyện tình sông quê - Trường Giang và Lê Giang

Trường Giang trong vai ông Tư lái đò ở sông quê. Còn Thắm (Lê Giang) tình cũ của ông Tư, sau nhiều năm xa cách quay về tìm ông. Qua “vòng xác thực”, cô Thắm thú tội với ông Tư “Vì hoàn cảnh gia đình nên mới lên kinh thành lâu như vậy”. Lê Giang đòi “làm lại từ đầu” với Trường Giang...

Hồ Ngọc Hà với ca khúc hit Keep me in love

Vừa lọt top 30 ngôi sao thời trang thế giới, Hồ Ngọc Hà thay đổi hình tượng sexy girl với ca khúc hit Keep me in love.

Bao giờ lấy chồng” - ca sỹ Bích Phương

Sau khi MV “Bao giờ lấy chồng” gây ấn tượng mạnh, ca sỹ Bích Phương cùng vũ đoàn mang phong cách vintage lên sân khấu Hội ngộ danh hài.

Bà Nguyễn Thị Phương Nhung (bìa phải) - giám đốc điều hành Real Art - hướng dẫn khách xem tranh tại Bảo tàng Mỹ thuật TP.HCM (Q.1) - Ảnh: DUYÊN PHAN

Domino Art Fair lần này trưng bày 170 tác phẩm của nhiều họa sĩ có bút pháp sinh động thuộc các thể loại ấn tượng, trừu tượng, hiện thực, biểu hiện, pop-art... 

Bên cạnh việc tôn vinh dành cho những họa sĩ lâu năm như Hoàng Trầm, Lưu Công Nhân, Trần Huy Oánh, Lê Thị Kim Bạch, hội chợ còn giới thiệu tranh của nhiều họa sĩ trẻ đương đại tiêu biểu như Thành Chương, Lê Kinh Tài, Bùi Tiến Tuấn, Nguyễn Thành Quốc Thạnh...

Như vậy, sau thời điểm ra đời của sàn đấu giá Lý Thị hồi tháng 
12-2016, việc ra mắt của Domino Art Fair đánh dấu những bước đi manh nha hình thành thị trường mỹ thuật Việt Nam, giống các hình thức đang diễn ra ở Singapore, Malaysia, Hong Kong...

Khách xem tác phẩm P.52 của tác giả Mai Huy Dũng tại Bảo tàng Mỹ thuật TP.HCM (Q.1) - Ảnh: DUYÊN PHAN

Đây là những bước chuyển động về thị trường của mỹ thuật Việt Nam, khi hai năm trở lại đây nhiều khách hàng Việt đã sẵn sàng bỏ nhiều tiền sưu tập tranh, mua tranh.

Không thiếu những thương vụ mua tranh tiền tỉ của các họa sĩ bậc thầy đã mất hoặc họa sĩ đương đại còn sống, diễn ra công khai hoặc ngấm ngầm... dự báo một thị trường mỹ thuật Việt Nam tiềm năng trong tương lai.

Khi được hỏi về kết quả những lần bán tranh của Real Art trước đây, bà Nguyễn Thị Phương Nhung - giám đốc điều hành tổ chức mỹ thuật Real Art, đơn vị từng tổ chức các hội chợ bán tranh như Tết Art 2015, 2016 và giờ đây nâng lên hình thức Domino Art Fair... - chia sẻ: “Chúng tôi có sự hưởng ứng tích cực của công chúng yêu nghệ thuật trong nước, cũng như các họa sĩ từ ba miền. Doanh số bán ra lần sau luôn cao hơn lần trước”.

Không gian triển lãm anh Domino Art tại Bảo tàng Mỹ thuật TP.HCM (Q.1) - Ảnh: DUYÊN PHAN

Song điều đáng quan tâm khác là những sự kiện mỹ thuật trước đây của Real Art thường chỉ giới thiệu những bức tranh in giá rẻ, hoặc tranh họa sĩ với mức giá “hữu nghị” 1.000 USD. Trong khi đó những họa sĩ đương đại với các tác phẩm có giá cao hơn liệu vẫn sẽ gặp khó khăn?

Theo bà Nhung, ngày càng nhiều khách hàng người Việt có gu thẩm mỹ khá riêng biệt, độc lập, mạnh dạn và táo bạo, nên Real Art đang dần thiết lập được giá tranh ở mức tốt nhất để người Việt có thể sở hữu.

So với các hội chợ mỹ thuật ở Singapore, Malaysia, Hong Kong... thu hút nhiều họa sĩ cũng như người mua khắp thế giới, Domino Art Fair ở TP.HCM lần này chỉ gói gọn với các họa sĩ trong nước.

Không gian triển lãm anh Domino Art tại Bảo tàng Mỹ thuật TP.HCM (Q.1) - Ảnh: DUYÊN PHAN

Vụ hỏa hoạn xảy ra tại số nhà 134 Trần Phú năm 2013 - Ảnh: Thanh Ba

Theo ông Sơn, hiện TP cũng đang khẩn trương triển khai một số biện pháp cần thiết khác như: yêu cầu các chủ hộ di tích phải cử người trực; cơ quan chức năng sẽ rà soát và tổng kiểm tra, đồng thời bắt buộc toàn bộ các hộ kinh doanh trong khu phố cổ phải trang bị đầy đủ bình chữa cháy mini...

“Có nhiều nguyên nhân dẫn đến hỏa hoạn ở phố cổ thời gian qua nhưng phần lớn là do chập điện và thắp nhang dẫn đến phát hỏa”, ông Sơn cho biết thêm.

Được biết, hơn 10 năm trước, TP Hội An đã lắp đặt ống dẫn nước và đường dây cứu hỏa ở tất cả tuyến phố đi bộ, nhưng hiện nay hệ thống này đã xuống cấp trầm trọng và vận hành hết sức khó khăn.

Trước đó, vụ cháy xảy ra rạng sáng 15-2 tại số nhà 95 Nguyễn Thái Học tiếp tục gióng một hồi chuông báo động. Rất may, chủ nhân của ngôi nhà đã phát hiện kịp thời, hô hoán cầu cứu hàng xóm và nhanh chóng tìm cách dập lửa.

Cách đây không lâu, vào ngày 12-11-2016, do sự cố chập điện, một cửa hàng kinh doanh vải cũng tọa lạc trên đường Nguyễn Thái Học đã bị thiêu rụi hoàn toàn trước nỗ lực dập lửa bất thành của nhân viên bán vải.

Và nghiêm trọng nhất có lẽ là vụ cháy diễn ra vào giữa năm 2013. Căn nhà số 134 Trần Phú chuyên bán hàng lưu niệm bằng tre, nhựa đã bị thiêu rụi gần như hoàn toàn và phải đóng cửa trùng tu một thời gian dài.

Ông Nguyễn Chí Trung, giám đốc Trung tâm Quản lý bảo tồn di sản văn hóa Hội An, cho hay: “Khi trùng tu bất kỳ loại hình di tích nào cũng phải đảm bảo giữ đúng thiết kế ban đầu. Tuy nhiên về mặt lịch sử, di tích sẽ bị suy giảm đáng kể. Do đó, đừng để các vụ hỏa hoạn biến di tích thành phế tích”.

Mỹ Tâm đăng clip xin lỗi tác giả Vũ Xuân Hùng vào rạng sáng 19-2 - Nguồn: Fanpage Mỹ Tâm

Rạng sáng 19-2, trên fanpage dành cho người hâm mộ, Mỹ Tâm đăng một video gửi lời xin lỗi tác giả lời Việt - nhạc sĩ Vũ Xuân Hùng do vi phạm tác quyền ca khúc Anh thì không.

Mỹ Tâm cũng tuyên bố sẽ không hát ca khúc Anh thì không của Vũ Xuân Hùng nữa mà sẽ thể hiện một phiên bản khác do Châu Đăng Khoa viết lời

Chia sẻ cùng Tuổi Trẻ, Châu Đăng Khoa cho hay khi nhận được lời ngỏ của Mỹ Tâm, Châu Đăng Khoa đã lập tức bắt tay vào viết lời mới cho ca khúc nhạc Pháp Toi Jamais (đã được nhạc sĩ Vũ Xuân Hùng viết lời Việt với tựa đề Anh thì không). 

"Tôi không áp lực gì vì cũng thích giai điệu của ca khúc này. Chị Tâm cũng nói rằng chị ấy thích một phiên bản mới với ca từ hài hước, tinh nghịch. Thế là tôi viết, trao đổi với chị Tâm để hoàn thiện chỉ trong một đêm. Ngày 17-2 là tôi đã hoàn tất và giao lời mới cho chị Tâm. Chị ấy tỏ ý hài lòng" - Châu Đăng Khoa thổ lộ. 

Dẫu vậy, anh không biết là Mỹ Tâm đã thu ngay ca khúc này với phần lời mà anh mới viết hay chưa. Tuổi Trẻ cũng đã liên hệ với Mỹ Tâm để hỏi thêm thông tin về phần lời mới, bản thu cũng như những điều chỉnh cho MV nhưng cô không trả lời máy. 

Nhạc sĩ Châu Đăng Khoa - người hiện rất "mát tay" khi tạo nên nhiều hit: Tôi thấy Hoa vàng trên cỏ xanh, Mona lisa, Big girls don't cry, I don't believe in you, Hương đêm bay xa, Mối tình xưa... - Ảnh: T.L.

Trong đoạn clip xin lỗi tác giả Vũ Xuân Hùng vào rạng sáng ngày 19-2, Mỹ Tâm thừa nhận do không tìm hiểu kỹ nên chưa đóng tác quyền cho tác giả viết lời Việt bài hát.

"Tâm hoàn toàn sai, vì đã quá vô tư sử dụng bài hát này. Bởi từ nhỏ đến lớn, Tâm cứ nghĩ rằng bài đó đã quá xưa, tự dưng làm mà không để ý gì chuyện tác quyền... Suy nghĩ như vậy là sai. Vì vậy, trong việc này Tâm hoàn toàn nhận lỗi. Mong rằng tác giả và gia đình thứ lỗi" - Mỹ Tâm nói.  

Cô cũng cho biết, sau nghe thông tin về chuyện tác quyền của bài hát, bên Tâm đã liên hệ với tác giả để giải quyết nhưng không gặp được. Vì ca khúc này, trong MV được nhiều khán giả yêu thích, nhưng giờ vẫn chưa được sự đồng ý của nhạc sĩ Vũ Xuân Hùng nên cô sẽ nhờ một nhạc sĩ khác là Châu Đăng Khoa viết lại lời Việt.

Ngoài ra, cô cũng sẽ ngừng hát bản Anh thì không nhạc Pháp lời Việt của Vũ Xuân Hùng kể từ "sự cố" này. 

Anh thì không - ca khúc Pháp do nhạc sĩ Vũ Xuân Hùng chuyển lời Việt - từng được nhiều ca sĩ như: Ý Lan, Minh Tuyết, Hồ Ngọc Hà, Đàm Vĩnh Hưng... thu âm và trình diễn.

Ngày 26-1, Mỹ Tâm ra mắt MV ca khúc trên các kênh âm nhạc. Tuy nhiên, cô không để tên tác giả mà chỉ ghi chú là nhạc ngoại quốc, lời Việt.

Sau khi MV Anh thì không của Mỹ Tâm tung ra hơn nửa tháng, ông Vũ Xuân Hùng mới lên tiếng tố "họa mi tóc nâu" vi phạm tác quyền.

Theo ông, Mỹ Tâm không tìm gặp hoặc điện thoại để xin phép ông sử dụng ca khúc làm MV, cũng như không đóng tiền tác quyền cho ca khúc này.

Trước những chỉ trích gay gắt từ tác giả Vũ Xuân Hùng, chiều 15-2, trên fanpage dành cho người hâm mộ, Mỹ Tâm đã viết lời xin lỗi khán giả. Cô thừa nhận do chưa tìm hiểu kỹ nên chưa đóng tác quyền cho tác giả viết lời Việt bài hát Pháp Anh thì không. Tạm thời, Mỹ Tâm sẽ khóa bài này trên kênh Youtube để tôn trọng bản quyền. 

Thí sinh Trần Anh Đức với Thành phố buồn

Và một trong những tiết mục để lại ấn tượng mạnh mẽ nhất trong tập 2 là của thí sinh Trần Anh Đức (18 tuổi) đến từ Hà Nội. Với ca khúc Thành phố buồn, Anh Đức đã lập tức chinh phục huấn luyện viên Thu Minh chỉ trong ba giây, từ chữ đầu tiên. Và không chỉ Thu Minh, cả ba huấn luyện viên còn lại: Noo Phước Thịnh, Đông Nhi, Tóc Tiên đều bị thí sinh trẻ tuổi nhưng có giọng ca già dặn này chinh phục. 

Trần Anh Đức với ca khúc Thành phố buồn

Thu Minh hào hứng nhận xét: "Chị nghe chữ đầu tiên trong vòng bagiây chị bấm ngay. Chị không cần nghe nhiều, nhưng có thể phác thảo giọng hát của em sẽ như thế nào trong tương lai. Giữa em và chị có điểm chung là muốn khai phá bản thân khi hát những ca khúc cũ rất hiện đại, văn minh. Nếu nói khách sáo là em nên về đội chị, nói một cách thẳng thắng là em phải về đội chị".

Và trước sự quyết liệt của Thu Minh, Trần Anh Đức đã về đội cô mặc ba HLV còn lại ra sức thuyết phục. 

Thí sinh Hồ Hiền

Ngoài Trần Anh Đức, Hồ Hiền (19 tuổi đến từ Buôn Mê Thuộc) là thí sinh thứ hai khiến bốn HLV phải bấm nút chọn và tranh giành. Cô gái trẻ gây ấn tượng mạnh mẽ khi khoe chất giọng cao và khỏe qua bản mashup Lặng thầm một tình yêu - Wrecking Ball. Trong phần thuyết phục Hồ Hiền về đội mình, Tóc Tiên và Đông Nhi cùng giành nhau là người bấm nút đầu tiên.

Hồ Hiền với ca khúc Lặng thầm một tình yêu - Wrecking Ball

Tóc Tiên hào hứng nói: "Mashup hai ca khúc này là điều mà không ai nghĩ tới. Những nốt cao của em rất thoáng và bay. Dung mạo của em lại thu hút, em chỉ cần đứng một chỗ thôi, nội lực bên trong đã thu hút tất cả mọi người".

Trong khi đó Đông Nhi hồ hởi nhận ra người mình đã theo dõi trên facebook: "Em có một sức hút mãnh liệt với chị. Một khi em về đội chị, em sẽ vô cùng tỏa sáng và trở thành người nhà của chị".

Trước những lời mật ngọt của hai HLV trẻ, Thu Minh liền nói: "Nếu em về đội chị, chị sẽ tiếp sức năng lượng trong giọng hát của em và chỉnh cho em những gì chưa hoàn thiện, nó xứng với tầm vóc và dáng hình của em". Một lần nữa Tóc Tiên khẳng định: "Nếu em vào đội chị, chị giám hứa rằng em sẽ đi sâu nhất có thể nếu được là vào chung kết luôn".

Đông Nhi và Tóc Tiên còn "lao" lên sân khấu để tranh giành Hiền Hồ. Cuối cùng, Hồ Hiền quyết định về với đội của Tóc Tiên.

Thu Minh lên sân khấu hòa giọng cùng Thanh Nga ở đoạn cuối vì quá thích phần trình diễn này

Thí sinh thứ ba được cả bốn HLV chọn là Phan Thị Thanh Nga - một ca sĩ tự do. Cô đã "đốt cháy" sân khấu The Voice với ca khúc I have nothing và khoe chất giọng truyền cảm cùng khả năng hát tiếng Anh điêu luyện. Cả trường quay tan chảy với giọng hát của Thanh Nga và bốn HLV đều bấm nút quay lại. Ngay đoạn kết, trước sự xúc động của Thanh Nga, Thu Minh còn lên sân khấu song ca trong sự cổ vũ nồng nhiệt từ khán giả.

Phan Thị Thanh Nga với ca khúc I have nothing

Dẫu vậy, Thanh Nga đã không về đội Thu Minh mà chọn Noo Phước Thịnh khi nghe anh "dụ": "Nếu em về với đội anh, chắc chắn anh sẽ giúp năng lượng của em cháy rừng rực trên sân khấu". Đông Nhi cho rằng: "Chị sẽ giúp em hát tình cảm, mượt mà. Tình cảm chính là yếu tố quan trọng để chạm đến trái tim của khán giả".

Thí Sinh Ngọc Kyala, thành viên nhóm Mắt Ngọc

Và thí sinh cuối cùng nhận được "cơn mưa" lời khen cũng như bốn HLV đều bấm nút chọn là Ngọc Kayla, thành viên của nhóm Mắt Ngọc. Lựa chọn bản hit của Hồ Ngọc Hà, Keep me in love, Ngọc Kayla trình diễn vô cùng tự tin và “thiêu đốt” mọi người với vũ đạo quyến rũ trên sân khấu. 

Ngọc Kyala - Keep me in love

HLV Thu Minh nhận xét: "Em có một nguồn năng lượng tỏa ra khiến mọi người cùng reo hò. Đây là ưu điểm rất lớn, một cái điên rất vô tư và dễ thương. Nhưng nếu em muốn đi sâu và xa thì em điên phải có tính toán, phải có đẳng cấp. Chị nghĩ mình làm được điều này cho em".

Đông Nhi, Noo và Tóc Tiên cũng ra sức chiêu dụ thí sinh này về đội của mình và kết quả Ngọc Kayla đã về với đội Đông Nhi.

Thái Bảo Trâm giảm 20kg để trở lại với The Voice

Mở màn tập 2 là thí sinh Thái Bảo Trâm, một gương mặt quen thuộc khi đã từng xuất hiện tại The Voice 2015. Cô thể hiện ca khúc Đã hơn một lần đầy cảm xúc cô đã chinh phục được ba HLV: Noo Phước Thịnh, Đông Nhi và Tóc Tiên.

Thái Bảo Trâm - Đã hơn một lần

Kết thúc phần trình diễn, Thái Bảo Trâm còn khiến người xem ngưỡng mộ khi chia sẻ con đường giảm cân hơn 20kg với rất nhiều khó khăn để quay trở lại chương trình.

Sau một phút “diễn văn” để thuyết phục và thể hiện sự ngưỡng mộ của Đông Nhi, Thái Bảo Trâm đã chọn về đội của Đông Nhi.

Đào Trọng Tín với ca khúc Tự vấn

Kế đó là chàng Đào Trọng Tín (22 tuổi đến từ TP.HCM) với ca khúc Tự vấn. Giọng hát trầm ấm, ngoại hình điển trai cùng phong cách trình diễn chuyên nghiệp đã khiến cả trường quay như bùng nổ và ba HLV. Đông Nhi, Noo Phước Thịnh, Thu Minh đã bấm nút chọn quay lại.

Dù hai HLV trẻ tranh giành quyết liệt nhưng Trọng Tín đã quyết định đầu quân về đội của HLV Thu Minh. 

Thí sinh Lê Quốc Đạt

Thí sinh Lê Quốc Đạt (19 tuổi đến từ TPHCM) đã chọn ca khúc nổi tiếng của Hoàng Tôn - Anh không quay về. Chất nhạc trẻ trung cùng giọng hát vang sáng, ấn tượng ngay những câu hát đầu tiên đã chinh phục được HLV Đông Nhi và Tóc Tiên.

Lê Quốc Đạt - Anh không quay về

Tóc Tiên nhận xét: "Khi em lên những nốt cao, chị thấy được tiềm năng của em. Chị có thể khai thác được và nhất là khi chị quay lại phong cách cá tính, rất hợp với đội chị".

Riêng Đông Nhi thì nhận định: "Chị cảm nhận được rằng em chưa bung hết sức lực của mình, và chị tin là em còn làm được nhiều hơn nữa. Nếu em thuộc về team chị, chị sẽ giúp em lấy lại phong độ qua chất giọng này". Rốt cuộc, Quốc Đạt chọn về đội Tóc Tiên.

Thí sinh Nguyễn Hồng Ngọc với ca khúc Dream

Nữ sinh viên trường Đại học Sư phạm Nghệ thuật Trung ương - Nguyễn Hồng Ngọc với ca khúc Dream đã được HLV Tóc Tiên, Đông Nhi và Thu Minh chọn vào phút cuối.

Thu Minh chia sẻ: "Ưu điểm lớn nhất của em là quảng rộng rất sáng. Chị nghĩ mình có thể giúp em hoàn thiện hơn nữa về phần này, đó là lý do chị bấm nút". Vậy nên cô gái 23 tuổi đã quyết định về đội của Thu Minh.

Hai anh em song sinh Song Hào và Ngọc Hiệp - ca khúc Mẹ

Tập 2 cũng chào đón cặp sinh đôi Song Hào - Ngọc Hiệp. Hai anh em thể hiện ca khúc Mẹ khiến Thu Minh xúc động và là HLV duy nhất bấm nút quay lại.

Cô nhận xét: "Các em giống nhau trong cả giọng hát, nghe như một người hát. Hát chung mà từng đoạn ngắt nghỉ, bỏ nhỏ rất giống nhau và cùng thời điểm. Chị nghĩ rất tuyệt vời. Hai em sẽ là nhân tố đặc biệt của đội chị nói riêng và cả chương trình nói chung". 

Thí sinh Nguyễn Đức Huy Hoàng

Nguyễn Đức Huy Hoàng - Đừng lừa dối

Thí sinh Nguyễn Đức Huy Hoàng (21 tuổi) với ca khúc Đừng lừa dối đã chinh phục được HLV Tóc Tiên. 

Lê Hồng Phi với ca khúc Bước đến bên anh - 24k magic

Trong khi đó, Lê Hồng Phi lại chinh phục được Tóc Tiên lẫn Noo Phước Thịnh khi thể hiện bản mashup Bước đến bên anh - 24k magic. 

Tóc Tiên chia sẻ: "Em là người thừa năng lượng, nó là một con dao hai lưỡi. Cái gì cũng vậy, sự vừa đủ và cân bằng luôn là đích đến nhất là trong nghệ thuật. Chị sẽ giúp em, và sẽ cùng nhau có một cách tỏ tìnhđàn ông hơn".

Riêng với Noo Phước Thịnh thì: "Anh bấm vì anh nghe giọng hát, cái em đặt vào trong bài hát đó, anh đồng cảm được với nó. Năng lượng rất lớn, và anh nghĩ sẽ có rất nhiều màu sắc âm nhạc có thể đặt để vào trong em". Kết quả, chàng trai 22 tuổi quyết định về với đội Noo Phước Thịnh.

Tập 3 vòng Giấu mặt The Voice - Giọng hát Việt sẽ lên sóng vào lúc 21h ngày 26-2 trên kênh VTV3 - Đài truyền hình Việt Nam.